Как сохранить тягу к фотографии

Что-то в последнее время уж слишком много моих знакомых фотографов стали жаловаться на творческий кризис. Да и я сам, тоже хандрю порой, чего уж тут скрывать. Для себя я придумал, как бороться с этой напастью: надо получать удовольствие от процесса, раз уж от результата не выходит. Но это хорошо сработало в моем частном случае. Но есть несколько советов общего плана.

  • Сходите в музей или на выставку. Очевидный совет, в общем-то. Причем, совершенно не обязательно посещать именно фотографические выставки. Скульптура, а особенно живопись зачастую подойдут гораздо лучше. На худой конец, если по музеям ходить не досуг, то можно хотя бы в интернете полюбоваться на работы мастеров. Хотя, как говорится, это «совсем не то». Зачем и что это даст: если кратко, то вдохновение. Посмотрите, как решают композиционные задачи великие мастера. Вам казалось, что вы уже все знаете и умеете и стремиться дальше некуда? Вы точно в этом уверены?
  • Попробуйте кардинально сменить манеру съемки. Снимали в студии — марш на улицу, благо погода располагает. Бегали по митингам и репортажили марши согласных с несогласными — посидите в тепле и уюте домашней студии. Можно попробовать поснимать другой техникой, но это дорого. Однако, считается, что средний формат очень способствует творческому росту. Не знаю, не знаю. Сам не пробовал. А еще можно попробовать downshift и сменить зеркалку на мыльницу или вообще мобилофот. Снимали зумом — попробуйте фикс. Снимали телевиком — пора сменить его на ширик. Ну, и т.д.
  • Снимите серию снимков, объединенных общей идеей. Оптимально будет растянуть процесс съемки на максимально возможный срок, но в пределах разумного. Месяц-два-три, на мой взгляд, самое оптимальное. Но все зависит от темы. Можно попробовать и годик на серию потратить, если она того стоит.
  • Ни дня без фотографии. Возьмите за правило: каждый день надо делать как минимум одну фотографию, которую не стыдно будет оставить в архиве. В этом вам может помочь предыдущий совет: задумайте серию, которую желательно снимать каждый день.
  • Не бойтесь удалять снимки. Нет ничего страшного в том, что сегодня не удалось сделать ни одного стоящего снимка. Удалите все барахло с флешки. Не надо забивать архив полуфабрикатами. Лично у меня есть большое подозрение, что отстои в архиве — главная причина моего (да и вашего тоже) фотопессимизьма.
  • Сходите, наконец, на фотопрогулку. Что это и зачем это, надеюсь, пояснять не надо? Кстати, кто со мной?

Критика и дополнения велкам.

Вопрос к фотографам

Что бы вы сделали, если бы могли? Т.е. что вам очень хочется делать (применительно к фотографии), но по каким-то причинам пока не получается?

У меня, к примеру, есть мечта — перестать бояться фотографировать короткофокусным объективом незнакомых людей на улице.

А еще я очень хотел бы забыть всякие там «правила» композиции.

А что у вас?

Как снимать в клубах

У Светляка появилась хорошая статья на тему избавления от паразитных оттенков естественного освещения при съемке со вспышкой:

Замечали ли вы когда нибудь странные оттенки на ваших снимках, сделанных при использовании вспышки? Сегодня я постараюсь рассказать об одной из причин нежелательных оттенков, появляющихся в кадре.

Я там в комментариях небольшой ликбез провел по клубной съемке (к слову пришлось — как пример того, когда про совет Светляка лучше забыть). Не ахти какой секрет, но мало-ли, может кому полезно будет:

В клубах я бы посоветовал ставить экспопару так, как будто у тебя вообще нет вспышки (ISO, конечно, тоже задрать придется) и немного экспокоррекции по вкусу (в зависимости от соотношения яркости объект/фон — от -2 до +2 EV). Это называется медленной синхронизацией. Получаются картинки типа этой. Обратите внимание, как здорово получился фон, но куча паразитных оттенков — увы, придется чем-то жертвовать.

Сathody, извини, что я привел твою картинку в качестве примера, как не надо делать, просто больше ничего под руку не попалось.

Комментарии и поправки от более сведущих в клубной фотографии камрадов крайне приветствуются.

Update: как я снимаю — по шагам, и неплохое дополнение от Dro1d.

Как не надо продавать б\у технику

  1. Ссылка нумеро уно
  2. Ссылка нумеро дуэ — там некоторые комментарии интересны.

Это к тому, почему в nikon_sale такие правила:

  • Соблюдайте принцип очередности — «кто первый встал, того и тапки». Если вы договорились с человеком, скажем, на следующий день, не стоит нарушать договоренность и продавать в обход другому человеку, который готов купить тут же. Это дурной тон.
  • Не устраивайте аукционов, тем более со скрытой ценой. Напишите, сколько вы хотите, чтобы всем было видно. Если кому-то захочется предложить больше — это его право.

Будьте честными. Поверьте, это окупается ©

Где-то там в обсуждениях есть правильная мысль: пост, как лакмусовая бумажка. С теми, кто говорит, что типа так и надо, так нормально, лучше дела не иметь.

Make 3D

Интересную технологию представил на суд широкой общественности Стендфордский Университет: программа Make 3D позволяет превратить обычное двухмерное фотоизображение в практически настоящую трехмерную пространственную модель. Безусловно, настоящим 3D такая модель не является, это только имитация, но все-равно результаты выглядят потрясающе.

Как и большинство университетских разработок, Make 3D распространяется с открытым кодом под лицензией Creative Commons Attribution-Noncommercial 3.0 unported license. Те, кто не желает или не может скомпилировать код на своей машине, могут воспользоваться веб-интерфейсом к программе (требуется бесплатная регистрация). Затем вы можете закачать свою фотографию с локального диска или указать адрес на Flickr. Приложение полностью автономно — больше никаких действий от пользователя не потребуется. Через некоторое время можно будет полюбоваться на результат (о чем вас уведомят по электронной почте).

Полученное трехмерное изображение можно приближать, отдалять и вращать с помощью клавиш управления курсором (такой функционал возможен благодаря использованию плагина Adobe Shockwave или технологии VRML).

Если же собственной фотографии под рукой не завалялось, то можно посмотреть на 3D-модели снимков других пользователей.

Не являясь специалистом в вычислительной математике, не рискну перевести цитату разработчиков о том, как это все работает. Поэтому, предлагаю ознакомиться с ней на языке оригинала:

Our software uses a breakthrough technology in machine learning. It estimates depths from the single image by using our monocular vision algorithm, developed in 2005. It captures a variety of monocular cues and learns the relations between different parts of the image using a machine learning technique called Markov Random Field (MRF). Our algorithm first divides the image into small patches and analyzes them at multiple scales to estimate each of the patches’ 3-d location and 3-d orientation. More details could be found here.

Ошибочка вышла

Преамбула: мое «свадебное портфолио» непонятным для меня образом оказалось в первых строчках выдачи Яндекса по запросу «свадебный фотограф» в регионе Санкт-Петербург (кстати, никто не знает, как это исправить?).

Фабула: звонит сейчас потенциальная клиентка, интересуется ценами, условиями. Вроде бы все устраивает. Договариваемся о встрече в районе ст.м. Спортивная (я работаю недалеко). Уже завершая разговор, она просит совета насчет прогулки — куда стоит сходить после ЗАГСа: «у нас идей кроме Стрелки нет». Ну е-мое, какая нафиг «стрелка» в Москве? А метро Спортивная ведь и в Питере тоже есть. Надо будет какое-нибудь другое место встречи выбрать.

Фоторюкзак

Грозился я, да так ничего и не купил. Точнее купил: Tamrac Velocity 9, который оказался идеален летом и совершенно непригодным зимой (видимо, оперативности ради там нет молнии на отсеке с камерой, и она доступна всем ветрам). Да и барахло мое хоть влезает в него почти полностью, но только с помощью мыла. В общем, пошукал я по местным торговым точкам и остановился на двух вариантах:

  • Crumpler Zoomiverse (XL). Плюсы: большой; вместительный; открывается со стороны спины (т.е. если он надет, то из него ничего не вынешь — в нашем районе это несомненный плюс); не выглядит, как фоторюкзак (что тоже плюс, т.к. большинство фоторюкзаков всем своим видом говорят: «во мне барахла на тыщи баксов»); несмотря на огромные размеры, таковым не смотрится (из-за каплевидной формы). Минусы: нет поясного ремня (и очень я не уверен — нужен ли, т.к. он чаще мешается, чем помогает) есть, просто он съемный (интересно, как это); надетым на спину, смотрится немного смешно; неочевидное крепление для штатива (я сперва подумал, что его вообще нет).
  • KATA HB-205. Плюсы: поясной ремень; много кармашков, ремешков; большой. Минусы: гроб на колесиках — весь такой квадратный, выглядит круто, но немного громоздко.

Думаю, очевидно, что я склоняюсь к первому варианту. Что скажете? Lowepro не предлагать. National Geographic тоже.